Aperte
le iscrizioni ai laboratori dedicati a suono e movimento
5 - 7
Maggio \ workshop sul suono con Jasna Veličković
20 - 21
Maggio / workshop per movers con Marta Ciappina
C32 Performing Art Workspace
Forte Marghera, Via Forte Marghera
Venezia Mestre
Live Arts Cultures,
associazione culturale
dedicata alla sperimentazione nelle arti performative,
annuncia l'apertura delle
iscrizioni ai laboratori primaverili
su suono e movimento
con Jasna Veličković e
Marta Ciappina
Ripartono le offerte formative di Live Arts Cultures dedicate a
danzatori e sperimentatori sonori. I primi due appuntamenti della stagione
saranno condotti da Jasna Veličković,
compositrice serba e inventrice dello strumento musicale Velicon e Marta Ciappina, danzatrice
e didatta attiva all'interno della compagnia MK, gruppo di punta della scena
contemporanea guidato da Michele Di Stefano - Leone d'Argento alla Biennale
Danza di Venezia del 2014.
5, 6, 7 MAGGIO 2017
THE MAGNETIC ATTRACTION OF MUSIC
WORKSHOP ON CREATIVE SOUND TECHNOLOGY
Condotto da Jasna Veličković
Compositrice, musicista e inventrice, Jasna Veličković si interessa dal 2008 ai vari livelli
d'interferenza tra campi magnetici e musica, esplorando la tecnologia e la sua
influenza nel mondo dell'arte. Durante la realizzazione della serie Shadow Studies inizia a utilizzare coils
e campi magnetici, giungendo all'invenzione di un nuovo strumento musicale: il
Velicon.
Il workshop è finalizzato alla
costruzione e alla pratica di questo particolare strumento musicale. I
partecipanti impareranno a usare i magneti come induttori e fonti sonore,
facendo esperienza della natura mutevole e volatile dei suoni magnetici. Saranno
esplorate tecniche utili a comprendere il comportamento dei magneti e dei loro
suoni.
Il Velicon è un sistema adatto alle
performance live e all'improvvisazione; dotato di un suono innovativo, puro e
trasparente, la sua pratica coinvolge da vicino le relazioni suono-movimento.
Nella sua forma attuale, lo strumento è stato sviluppato grazie al contributo
di ingegneri come Kostantin Leonenko e Clare Gallagher all'interno di
istituzioni come lo Studio for Electro-Instrumental Music di Amsterdam, la
Gaudeamus Music Week di Utrecht, il Center for Interdisciplinary Research in
Music Media and Technology di Montreal e il Centro de Cultura Digital di Mexico
City.
I partecipanti impareranno a elaborare
e impiegare lo strumento e potranno portare con loro quanto costruito durante
il workshop per procedere con la pratica musicale a laboratorio concluso.
Trattandosi di uno strumento nuovo,
per frequentare il laboratorio non sono richieste specifiche conoscenze: il
workshop si rivolge a musicisti esperti desiderosi di ampliare i loro mezzi di
espressione ma anche a curiosi, sperimentatori e performer volonterosi di
esplorare le possibili relazioni tra suono, movimento e tecnologia.
Il workshop terminerà con una
restituzione aperta al pubblico la sera del 7 maggio.
Jasna
Veličković
Compie il suo ingresso nel mondo della musica come pianista e
compositrice classica. Dopo aver completato i suoi studi a Belgrado, si
trasferisce in Olanda dove prosegue la sua educazione. Durante la sua carriera
ventennale sviluppa numerose composizioni eseguite in festival come l'ISCM
World Music Days, il New York MATA Festival, la Biennale di Zagabria, il
Gaudeamus Music Festival. Nel 2007 è insignita del 28° Irino Prize di Tokyo cha
va ad affiancare lo Slavenski Award (1998) e i Mokranjac Awards (2001, 2006).
Nel 2011 riceve una menzione d'onore dall'UNESCO Rostrum of Composers.
CHIUSURA ISCRIZIONI
24 Aprile 2017
SESSIONI DI LAVORO
Dal 5
al 7 maggio, dalle 10:30 alle 17:30 (con pausa pranzo)
COSTO
Sconto STUDENTI e per le iscrizioni ricevute entro
l'8 marzo:
€ 150 + tessera annuale
Live Arts Cultures 2017 (10 euro)
Altrimenti:
180 €
+ tessera annuale Live Arts Cultures 2017 (10 euro)
Il
costo include 18 ore di pratica e apprendimento, materiale per la costruzione
del proprio Velicon, pasti.
COME ISCRIVERSI
Inviare
una mail recando nell'oggetto "Magnetic Music" a:
electronicgirls.fest@gmail.com
Vi chiediamo di allegare un breve CV per meglio
comprendere la composizione del gruppo di lavoro.
20 e 21 MAGGIO
BRILLIANT MIND AND POWERFUL BODY
WORKSHOP PER MOVERS
Condotto da Marta Ciappina
Il workshop si presenta
come un singolare kit di training somatico ed intellettuale
per “sopravvivere” sulla scena contemporanea con corpo
vigile e mente brillante. Al centro della riflessione
ipotizziamo l’apprezzamento di condizioni fisiche prismaticamente smontate
e disponibili al cambiamento ed un gioco combinatorio fra sistema ed
istinto. Vengono assegnate istruzioni semplici, prive di contraddizioni e
stratificate, il corpo viene scisso negli elementi costituenti, la logica
del movimento è considerata virtù per ridefinire il corpo, la dialettica
dispositivo per affinare ed espandere le composite fisicità del mover.
Senza mai sottrarre lo sguardo dall'irreprensibilità del gesto, è dato
valore a tattiche ed intuizioni private che mettano a punto una corporeità
limpida, mai illustrativa, in cui domina un'attività pura che non dialoga
con la maniera e la riproduzione di modelli. La pratica è connotata da una
compiuta semplicità per lasciare spazio all'elaborazione libera di
un'esperienza orientata intorno ad un assunto dichiarato e rendere omaggio a
sapienza e perizie personali. Il laboratorio è dedicato a chi ha posto al
centro della propria ricerca l'allenamento del pensiero, del corpo e
dell'utopia. Sono aperte a tutti i performers poiché il metodo di lavoro
si deposita su più strati, nell'ambizione di mettere il mover in condizione di
estrinsecare le proprie abilità, affidando al singolo compiti adeguati e
misurati. Il processo nel tempo desidera proteggere la prensilità del
pensiero, trasformare i dati dell'esperienza e creare nuove
acquisizioni sfibrate dell'inessenziale.
Marta Ciappina
Danzatrice e didatta, Marta Ciappina si forma principalmente a New York al Trisha Brown
Studio e al Movement Research studiando con Diane Madden, Juliette Mapp, Jeremy
Nelson, Vicky Shick, Andrew Harwood, Kirstie Simson, Ori Flomin, K.J. Holmes,
John Jasperse. Come danzatrice collabora, tra gli altri, con John Jasperse
Company (New York), Luis Lara Malvacias (New York), Gabriella Maiorino
(Amsterdam), Ariella Vidach – AiEP (Milano), Motus (Parigi), Daniele
Albanese_Compagnia Stalk (Parma), Compagnia Daniele Ninarello (Torino).
Dal 2013 collabora con la compagnia MK, gruppo di
punta della scena contemporanea, guidato da Michele Di Stefano (Leone d’Argento
alla Biennale Danza di Venezia del 2014).
Nel 2015 inizia la collaborazione con Alessandro
Sciarroni per il progetto “Turning”, performance site specific presentata al
MAXXI di Roma. Nel 2016 affianca Sciarroni in qualità di assistente alla
coreografia per “Turning_motion sickness version”, spettacolo commissionato
dall’Opéra de Lyon. Nello stesso anno lavora con la compagnia svizzera Cie
Tiziana Arnaboldi ed apre la collaborazione con Chiara Bersani per i progetti
“Goodnight, peeping Tom” e “The Olympic Games”, produzione K3 Tanzplan Hamburg,
creata in sinergia con Marco D’Agostin.
Affianca
all’attività di danzatrice quella di pedagoga, sia come parte integrante del
corpo insegnanti del Balletto di Roma, sia organizzando annualmente un fitto
programma di classi e workshop per danzatori ed attori.
CHIUSURA ISCRIZIONI
14 Maggio 2017
SESSIONI DI LAVORO
Dal 20
al 21 maggio, dalle 11:00 alle 17:00 (con pausa pranzo)
COSTO
Sconto STUDENTI e per le
iscrizioni ricevute entro il 30 marzo:
70 € + tessera annuale Live Arts Cultures 2017 (euro 10)
Dopo il 30 marzo: 85 € + tessera annuale Live Arts Cultures 2017 (euro 10)
COME ISCRIVERSI
Inviare
una mail recando nell'oggetto "Brilliant Mind" a:
info@liveartscultures.org
Live Arts Cultures nasce
nel gennaio 2014 come associazione culturale curatrice
di C32 performing art work space, spazio di produzione e formazione
per artisti nell'ambito delle arti dal vivo: impegna il primo piano del capannone Palmanova
all'interno di Forte Marghera (Venezia Mestre), ex area militare oggi abitata
da una pluralità di soggetti e gestita dalla Fondazione Forte Marghera per
conto del Comune di Venezia.
L'associazione si occupa di accogliere produzioni locali e
internazionali, di proporre un calendario di appuntamenti formativi,
dell'organizzazione di un festival nonché dell'organizzazione di altri eventi
dedicati alla formazione del pubblico proponendosi anche in altri locali della
città.
Gli ambiti di interesse si contraddistinguono per ricerca,
qualità, professionalità, attraversando i vari linguaggi del live performing
con particolare attenzione al contemporaneo: danza, musica, teatro, performance
art, nuove tecnologie.
L'associazione è frutto dell'unione di due soggetti: C32
performing art work space, nato nel 2012 all'interno di Forte Marghera, ed
electronicgirls, etichetta discografica indipendente dedicata all'impegno delle
donne nella musica elettronica del passato e del presente. Lasciato per molti
anni all'incuria e in stato di abbandono, il capannone 32 è stato recuperato e
allestito come spazio prove dotato di tappeto danza, impianto audio e luci,
sala prove per musicisti, zona living per i momenti di studio e incontro.
Live Arts Cultures cura e mantiene il luogo, realizza e gestisce
la programmazione, l'ospitalità di artisti internazionali e di compagnie del territorio
che possono così mettere in opera i loro progetti utilizzando lo spazio e la
strumentazione tecnica.
L'operazione è curata da un gruppo di artisti
che divengono così operatori culturali capaci di rispondere alla necessità di
creare competenze, favorire la qualità, educare il pubblico, sostenere le
produzioni giovanili anche al di fuori dei luoghi accademici e istituzionali
che faticano ad assorbire i linguaggi del contemporaneo.
info@liveartscultures.org
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